Alfred Hitchcock (Dansk)

fra at fange en tyv til VertigoEdit

i 1955 blev Hitchcock en amerikansk statsborger. Samme år blev hans tredje Grace Kelly-film, to Catch a Thief, frigivet; den er sat i den franske Riviera og spiller Kelly og Cary Grant. Grant spiller pensioneret tyv John Robie, der bliver hovedmistænkt for en bølge af røverier i Rivieraen. En spændingssøgende Amerikansk arvtager spillet af Kelly antager hans sande identitet og prøver at forføre ham., “På trods af den åbenlyse aldersforskel mellem Grant og Kelly og et let plot, viste det vittige script (fyldt med dobbelt entendres) og den godmodige skuespil en kommerciel succes.”Det var Hitchcocks sidste film med Kelly; hun giftede sig med prins Rainier fra Monaco i 1956 og sluttede sin filmkarriere bagefter. Hitchcock genskabte derefter sin egen 1934-film The Man Whoho kno.Too Much I 1956. Denne gang, film stjerne James Stewart og Doris Day, der sang sangen “Que Sera, Sera”, som vandt en oscar for Bedste Originale Sang, og blev et kæmpe hit., De spiller et par, hvis søn bliver kidnappet for at forhindre dem i at forstyrre et mord. Som i 1934-filmen finder klimaks sted i Royal Albert Hall.

The Wrongrong Man (1957), Hitchcocks sidste film til .arner Bros., er en lavmælt sort-hvid produktion baseret på et ægte tilfælde af forkert identitet rapporteret i Life Maga .ine i 1953. Dette var den eneste film af Hitchcock, der spillede Henry Fonda, og spillede en Storkklubmusiker, der blev forvekslet med en vinbutikstyv, der arresteres og forsøges for røveri, mens hans kone (Vera Miles) følelsesmæssigt kollapser under belastningen., Hitchcock fortalte Truffaut, at hans livslange frygt for politiet tiltrak ham til emnet og var indlejret i mange scener.

mens instruere episoder for Alfred Hitchcock præsenterer i løbet af sommeren 1957, Hitchcock blev indlagt på hospitalet for brok og galdesten, og måtte have sin galdeblære fjernet. Efter en vellykket operation vendte han straks tilbage til arbejdet for at forberede sig til sit næste projekt., Hitchcocks næste film, Vertigo (1958) medvirkede igen James Ste .art med Kim Novak og Barbara Bel Geddes. Han havde ønsket, at Vera Miles skulle spille føringen, men hun var gravid. Han fortalte Oriana Fallaci: “jeg tilbød hende en stor del, chancen for at blive en smuk sofistikeret blondine, en rigtig skuespillerinde . Vi ville have brugt en bunke dollars på det, og hun har den dårlige smag at blive gravid. Jeg hader gravide kvinder, for da har de børn.,”

i Vertigo spiller Ste .art Scottie, en tidligere politiefterforsker, der lider af akrofobi, der udvikler en besættelse af en kvinde, han er blevet ansat til Shado. (Novak). Scottie besættelse fører til tragedie, og denne gang Hitchcock ikke vælge en lykkelig slutning. Nogle kritikere, inklusive Donald Spoto og Roger Ebert, er enige om, at Vertigo er instruktørens mest personlige og afslørende film, der beskæftiger sig med Pygmalion-lignende besættelser af en mand, der skaber en kvinde til den kvinde, han ønsker., Vertigo udforsker mere ærligt og i større udstrækning sin interesse for forholdet mellem Se.og død end noget andet arbejde i hans filmografi.vertigo indeholder en kamerateknik udviklet af Irmin Roberts, ofte omtalt som en dolly .oom, som er blevet kopieret af mange filmskabere. Filmen havde premiere på San Sebastinn International Film Festival, og Hitchcock vandt Silver Seashell-prisen. Vertigo betragtes som en klassiker, men det tiltrak blandede anmeldelser og dårlige bo.-office kvitteringer på det tidspunkt; kritikeren fra Variety Maga .ine mente, at filmen var “for langsom og for lang”., Bosley Cro .ther fra ne.York Times troede, at det var “djævelsk fjernet”, men roste de rollebesætninger og Hitchcocks retning. Billedet var også det sidste samarbejde mellem Ste .art og Hitchcock. I 2002-synet & Lydundersøgelser rangerede det lige bag Citi .en Kane (1941); ti år senere, i det samme magasin, valgte kritikere det som den bedste film, der nogensinde er lavet.

Nord ved Nordvest og Psychodit

efter svimmelhed havde resten af 1958 været et vanskeligt år for Hitchcock., Under pre-produktion af North By North Northwestest (1959), som var en “langsom” og “pinefuld” proces, blev hans kone Alma diagnosticeret med kræft. Mens Alma var på hospitalet, Hitchcock holdt sig beskæftiget med sit tv-arbejde og ville besøge hende hver dag. Alma gennemgik en operation og gjorde en fuld bedring, men det fik Hitchcock til at forestille sig for første gang livet uden hende.,

Hitchcock fulgte op med tre mere succesfulde film, som også er anerkendt som blandt hans bedste: North by North .est, Psycho (1960) og The Birds (1963). I nord ved Nordvest, Cary Grant skildrer Roger Thornhill, en Madison Avenue reklame udøvende, der er forvekslet med en regering hemmelig agent. Han forfølges varmt over hele USA af fjendtlige agenter, herunder Eve Kendall (Eva Marie Saint)., Først, Thornhill mener, at Kendall hjælper ham, men indser derefter, at hun er en fjendtlig agent; han får at vide, at hun arbejder undercover for CIA. Under åbningen to ugers løb på Radio City Music Hall, samlede filmen $ 404,056 (svarende til $3,543,793 i 2019), der satte en rekord i teatrets ikke-Ferie brutto. Time Maga .ine kaldte filmen “glat tro .eled og grundigt underholdende”.Psycho (1960) er uden tvivl Hitchcocks mest kendte film., Baseret på Robert Blochs roman fra 1959 Psycho, som var inspireret af sagen om Ed Gein, blev filmen produceret på et stramt budget på $800,000 (svarende til $6,913,836 i 2019) og skudt i sort-hvid på et ekstra sæt ved hjælp af besætningsmedlemmer fra Alfred Hitchcock Presents. Den hidtil usete vold i bruserscenen, heltenes tidlige død og de uskyldige liv, der blev slukket af en forstyrret morder, blev kendetegnene for en ny horrorfilmgenre. Filmen viste sig populær blandt publikum, med køer, der strækker sig uden for teatre, da seerne ventede på den næste visning., Det brød bo. – office records i Det Forenede Kongerige, Frankrig, Sydamerika, USA og Canada og var en moderat succes i Australien i en kort periode.Psycho var den mest rentable af Hitchcocks karriere, og han tjente personligt over $15 millioner (svarende til $129.63 millioner i 2019). Han byttede derefter sine rettigheder til Psycho og sin TV-antologi for 150.000 aktier i MCA, hvilket gjorde ham til den tredje største aktionær og sin egen chef hos Universal, i det mindste i teorien, skønt det ikke forhindrede dem i at blande sig med ham., Efter den første film, Psycho blev en American horror franchise: Psycho II, Psycho III, Bates Motel, Psycho IV: The Beginning, og en farve 1998 genindspilning af originalen.

Truffaut interviewEdit

På 13 August 1962, Hitchcock ‘ 63-års fødselsdag, den franske instruktør François Truffaut begyndte en 50-timers interview af Hitchcock, filmet over otte dage i Universal Studios, hvor Hitchcock indvilligede i at besvare 500 spørgsmål., Det tog fire år at transskribere båndene og organisere billederne; det blev udgivet som en bog i 1967, som Truffaut kaldte “Hitchbook”. Lydbåndene blev brugt som grundlag for en dokumentar i 2015. Truffaut søgte intervie .et, fordi det var klart for ham, at Hitchcock ikke blot var den massemarkedsunderholder, som de amerikanske medier gjorde ham til at være. Det var tydeligt fra hans film, Truffaut skrev, at Hitchcock havde “tænkt mere på potentialet i hans kunst end nogen af hans kolleger”. Han sammenlignede intervie .et med “Oedipus’ høring af oracle”.,

the BirdsEdit

Filmforskeren Peter .illiam Evans skrev, at fuglene (1963) og Marnie (1964) betragtes som “ubestridte mesterværker”., Hitchcock havde til hensigt at filme Marnie først, og i Marts 1962 blev det annonceret, at Grace Kelly, Prinsesse Grace of Monaco siden 1956, ville komme ud af pensionering for at spille hovedrollen i den. Da Kelly bad Hitchcock om at udsætte Marnie indtil 1963 eller 1964, rekrutterede han Evan Hunter, forfatter af Blackboard Jungle (1954), for at udvikle et manuskript baseret på en Daphne du Maurier-novelle, “The Birds” (1952), som Hitchcock havde genudgivet i sine mine favoritter i spænding (1959). Han hyrede Tippi Hedren til at spille hovedrollen., Det var hendes første rolle; hun havde været model i Ne.York, da Hitchcock så hende i oktober 1961 i en NBC-tv-annonce for Sego, en diætdrink: “jeg underskrev hende, fordi hun er en klassisk skønhed. Film har dem ikke mere. Grace Kelly var den sidste.”Han insisterede uden forklaring på, at hendes fornavn blev skrevet med enkelte anførselstegn:’Tippi’.i The Birds møder Melanie Daniels, en ung socialite, advokat Mitch Brenner (Rod Taylor) i en fuglebutik; Jessica Tandy spiller sin besiddende mor., Hedren besøger ham i Bodega Bay (hvor fuglene blev filmet) med et par kærlighedsfugle som gave. Pludselig begynder bølger af fugle at samle, se og angribe. Spørgsmålet: “Hvad vil fuglene have?”er ubesvaret. Hitchcock lavede filmen med udstyr fra revy Studio, som gjorde Alfred Hitchcock præsenterer. Han sagde, at det var hans mest teknisk udfordrende film, ved hjælp af en kombination af uddannede og mekaniske fugle på baggrund af vilde. Hvert skud blev tegnet på forhånd.,

En HBO/BBC-tv-film, The Girl (2012), afbildet Hedren oplevelser på settet; hun sagde, at Hitchcock blev besat af hende og seksuelt chikaneret hende. Efter sigende isolerede han hende fra resten af besætningen, fik hende fulgt, hviskede uanstændigheder til hende, fik hendes håndskrift analyseret, og havde en rampe bygget fra sit private kontor direkte ind i hendes trailer. Diane Baker, hendes medstjerne i Marnie, sagde: “noget kunne have været mere forfærdeligt for mig end at ankomme på det filmsæt og se hende blive behandlet som hun var.,”Mens hun filmade angrebsscenen på loftet—hvilket tog en uge at filme-blev hun anbragt i et bur, mens to mænd iført albuelængde beskyttelseshandsker kastede levende fugle på hende. Mod slutningen af ugen, for at stoppe fuglene flyver væk fra hende for tidligt, et ben af hver fugl blev fastgjort af nylontråd til elastikker syet inde i hendes tøj. Hun brød sammen, efter at en fugl skar sit nedre øjenlåg, og filmoptagelsen blev stoppet på lægens ordrer.,

MarnieEdit

i juni 1962 meddelte Grace Kelly, at hun havde besluttet ikke at optræde i Marnie (1964). Hedren havde underskrevet en eksklusiv syv-årig kontrakt på $ 500 om ugen med Hitchcock i oktober 1961, og han besluttede at kaste hende i hovedrollen overfor Sean Connery., I 2016, hvor han beskrev Hedrens præstation som “en af de største i biografens historie”, kaldte Richard Brody filmen en “historie om seksuel vold” påført karakteren af Hedren: “filmen er simpelthen syg, og det er sådan fordi Hitchcock var syg. Han led hele sit liv af rasende seksuel lyst, led af manglen på tilfredsstillelse, led af manglende evne til at omdanne fantasi til virkelighed og gik derefter videre og gjorde det næsten ved hjælp af sin kunst.,”En 1964 ne.York Times filmanmeldelse kaldte det Hitchcocks “mest skuffende film i år”, med henvisning til Hedrens og Connerys manglende erfaring, et amatørligt script og “blændende falske papbaggrunde”.

i filmen stjæler Marnie Edgar (Hedren) $10.000 fra sin arbejdsgiver og går på flugt. Hun ansøger om et job hos Mark Rutland ‘ s (Connery) selskab i Philadelphia og stjæler derfra også. Tidligere er hun vist at have et panikanfald under tordenvejr og frygter farven rød. Mark sporer hende ned og afpresser hende til at gifte sig med ham., Hun forklarer, at hun ikke ønsker at blive rørt, men under “bryllupsrejse” voldtager Mark hende. Marnie og Mark opdager, at Marnies mor havde været prostitueret, da Marnie var barn, og det, mens moren kæmpede med en klient under tordenvejr—moren troede, at klienten havde forsøgt at forulempe Marnie—Marnie havde dræbt klienten for at redde sin mor. Helbredt af sin frygt, når hun husker, hvad der skete, beslutter hun at blive hos Mark.,

Hitchcock fortalte kinematograf Robert Burks, at kameraet skulle placeres så tæt som muligt på Hedren, da han filmede hendes ansigt. Evan Hunter, manuskriptforfatteren til The Birds, der også skrev Marnie, forklarede Hitchcock det, hvis Mark elskede Marnie, han ville trøste hende, ikke voldtage hende. Hitchcock svarede angiveligt: “Evan, når han stikker det i hende, vil jeg have det kamera lige på hendes ansigt!,”Da Hunter indsendte to versioner af scriptet, en uden voldtægtsscenen, erstattede Hitchcock ham med Jay Presson Allen.

senere år: 1966–1980Edit

Final filmsEdit

manglende sundhed reducerede Hitchcocks output i de sidste to årtier af hans liv. Biograf Stephen Rebello hævdede, at Universal pålagde ham to film, Torn Curtain (1966) og Topa. (1969), hvoraf sidstnævnte er baseret på en Leon Uris-roman, delvis sat på Cuba. Begge var spion thrillere med kolde krig-relaterede temaer., Torn Curtain med Paul ne .man og Julie andre .s fremskyndede den bitre afslutning på det 12-årige samarbejde mellem Hitchcock og komponisten Bernard Herrmann. Hitchcock var utilfreds med Herrmanns score og erstattede ham med John Addison, Jay Livingston og Ray Evans. Efter udgivelsen, revet gardin var en bo.office fiasko, og Topa. blev ikke lide af kritikere og studiet.,

Hitchcock vendte tilbage til Storbritannien for at lave sin næstsidste film, Fren .y (1972), baseret på romanen Goodbye Piccadilly, farvel Leicester s .uare (1966). Efter to spionagefilm markerede plottet en tilbagevenden til mord-thrillergenren. Richard Blaney( Jon Finch), en flygtig barmand med en historie med eksplosiv vrede, bliver den hovedmistænkte i efterforskningen af “slips-mordene”, som faktisk begås af hans ven Bob Rusk (Barry Foster)., Denne gang, Hitchcock gør offeret og skurken slægter, snarere end modsætninger som i fremmede på et tog.

i Fren .y tillod Hitchcock nøgenhed for første gang. To scener viser nøgne kvinder, hvoraf den ene bliver voldtaget og kvalt; Donald Spoto kaldte sidstnævnte “et af de mest frastødende eksempler på et detaljeret mord i filmhistorien”. Begge skuespillere, Barbara Leigh-Hunt og Anna Massey, nægtede at gøre scenerne, så modeller blev brugt i stedet., Biografer har bemærket, at Hitchcock altid havde skubbet grænserne for filmcensur, ofte formår at narre Joseph Breen, lederen af Filmproduktionskoden. Hitchcock ville tilføje subtile antydninger af uregelmæssigheder forbudt ved censur indtil midten af 1960′ erne.alligevel Patrick McGilligan skrev, at Breen og andre ofte indså, at Hitchcock var at indsætte sådant materiale og var faktisk morede, samt foruroliget over Hitchcocks “uundgåelige slutninger”.

Family Plot (1976) var Hitchcocks sidste film., Det vedrører eskapader af” Madam ” Blanche Tyler, spillet af Barbara Harris, en svigagtig spiritualist, og hendes ta .achauffør elsker Bruce Dern, lever af hendes falske kræfter. Mens Familieplot var baseret på Victor Canning-romanen The Rainbird Pattern (1972), er romanens tone mere uhyggelig. Manuskriptforfatter Ernest Lehman skrev oprindeligt filmen, under arbejdstitlen Deception, med en mørk tone, men blev skubbet til en lettere, mere komisk tone af Hitchcock, hvor det tog navnet Deceit, så endelig, Familieplot.,

Knighthood and deathEdit

mod slutningen af sit liv arbejdede Hitchcock på manuskriptet til en spion thriller, The Short Night, der samarbejdede med James Costigan, Ernest Lehman og David Freeman. På trods af det foreløbige arbejde blev det aldrig filmet. Hitchcocks helbred var faldende, og han var bekymret for sin kone, der havde lidt et slagtilfælde. Manuskriptet blev til sidst udgivet i Freeman ‘ s bog The Last Days of Alfred Hitchcock (1999).,

efter at have nægtet en CBE i 1962 blev Hitchcock udnævnt til Ridderchef for den mest fremragende orden i Det britiske imperium (KBE) i 1980 ne.Year Honours. Han var for syg til at rejse til London-han havde en pacemaker og fik kortison injektioner for hans gigt—så den 3 januar 1980 den britiske generalkonsul præsenterede ham med papirer på Universal Studios. Spurgt af en reporter efter ceremonien, hvorfor det havde taget dronningen så lang tid, sagde Hitchcock: “jeg formoder, at det var et spørgsmål om uforsigtighed.”Cary Grant, Janet Leigh, og andre deltog i en frokost bagefter.,

hans sidste offentlige optræden var den 16.marts 1980, da han introducerede det næste års vinder af American Film Institute a .ard. Han døde af nyresvigt den følgende måned, på 29 April, i hans Bel Air hjem. Donald Spoto, en af Hitchcocks biografer, skrev, at Hitchcock havde afvist at se en præst, men ifølge Jesuitpræsten Mark Henninger, han og en anden præst, Tom Sullivan, fejrede Messe hjemme hos filmskaberen, og Sullivan hørte hans tilståelse. Hitchcock blev overlevet af sin kone og datter., Hans begravelse blev afholdt i Good Shepherd Catholic Church i Beverly Hills den 30 April, hvorefter hans krop blev kremeret. Hans rester blev spredt over Stillehavet den 10. maj 1980.