10 pinturas renascentistas mais famosas

10 pinturas renascentistas mais famosas

as pinturas renascentistas mais famosas abrangem um período de cerca de 300 anos e marcou um período de revolução na arte que não foi igualado até hoje.

a Renascença estende-se ao longo de três séculos entre o século XIV e o século XVII e marcou um boom em obras de arte clássicas que resistiram ao teste do tempo.os mais notáveis foram os seus artistas e o seu regresso ao pensamento clássico e as filosofias dos antigos gregos e romanos.,hoje, nomes como Da Vinci, Michelangelo, Botticelli e Rafael são considerados gênios e sua contribuição para a arte, as humanidades, a Ciência e a filosofia é inigualável. pinturas renascentistas viram um salto quântico em frente em termos de materiais e técnicas, com a perspectiva linear e uma representação anatômica altamente precisa da forma humana apresentando-se pesadamente.a seguinte lista das mais famosas pinturas renascentistas não é exaustiva, mas detalha as obras mais notáveis.,

Famosas Pinturas Renascentistas

Mona Lisa

A Mona Lisa poderia ser considerado o único pintura mais famosa do mundo e também o mais famoso sorriso para arrancar!

para seu nome Da Vinci tem relativamente poucas telas concluídas quando comparado com outros proponentes prolíficos da época.

no entanto, todas as suas obras são consideradas verdadeiras peças mestras que é um elogio que é concedido a muito poucas pessoas., a Mona Lisa é um retrato de meia altura e acredita-se ser de Lisa Gherardini, esposa de um rico comerciante Florentino chamado Francesco del Giocondo.a Mona Lisa é agora propriedade do público francês e está em exposição no Louvre, é mantida em confiança para o público e nunca pode ser vendida.há muitas perguntas por dia só para ver o seu famoso sorriso.é facilmente a pintura mais famosa do período renascentista, se não de todos os tempos.,

A Última Ceia

Como um monte de famoso do renascimento, obras de arte, A Última Ceia é uma cena religiosa e representa a última ceia de Jesus e seus doze apóstolos e foi pintado por Leonardo Da Vinci.é um afresco que normalmente é pintado nas paredes, em vez disso Leonardo decidiu usar suas tintas de óleo preferidas.Leonardo é dito para favorecer o óleo, uma vez que está a secar lentamente e permitiu-lhe fazer mudanças e tomar uma abordagem mais lenta do trabalho.,Leonardo percebeu que se ele fosse usar tintas a óleo, então a umidade natural que permeia através da maioria dos edifícios das paredes de pedra teria de ser selada de outra forma, arruinaria o seu trabalho.para combater isso, ele aplicou uma dupla camada de gesso, mastic e pitch.ao longo da sua longa história, a pintura teve de ser restaurada várias vezes.o resultado de danos ambientais e intencionais é muito pouco da camada superior original da pintura a óleo.,

A Criação de Adão

A Criação de Adão foi pintado por Michelangelo em cerca de 1508 a 1512.

forma a imagem central no tecto do tecto das Capelas Sistinas.a imagem retrata Deus dando vida a Adão a partir do Livro de Gênesis e se tornou uma das imagens mais icônicas e reproduzidas já produzidas.,a área total é aproximadamente mais de 500 metros quadrados e Michelangelo levou mais de quatro anos para terminar o que é um dos afrescos mais complexos e maiores já tentados.ao todo, existem cerca de 300 figuras, mas a criação de Adão foca-se em Deus no direito de dar vida a Adão que representa o homem.Adão está deitado na borda da terra de uma forma bastante relaxada e Deus é levado por seus anjos alcançando Adão para dar o dom da vida através de seu toque.,para apreciar verdadeiramente a grandeza de uma das renaissances melhores obras de arte é preciso caminhar sob o teto da Capela Sistina e olhar para cima.

Primavera

Sandro Botticelli terá pintado Primavera em 1482.,

a cena real e o que ela representa é a causa de muito debate entre estudiosos e comentaristas artísticos, com alguns dizendo que retrata uma alegoria Mítica e outros a mudança das estações do ano.

é um dos melhores exemplos de arte renascentista e não é apenas notável devido ao seu significado, mas também no uso de cor de Botticelli, que foi bastante impressionante para a idade em que foi pintado.,

A Escola de Atenas

A Escola de Atenas, afresco pintado ser Raphael entre 1509 e 1511, no Palácio Apostólico, no Vaticano.a pintura apresenta um filósofo grego quase sempre importante.é pintada na estrofe della Segnatura, no segundo andar, na ala norte do Palácio Do Vaticano.,é um dos quatro grandes afrescos pintados naquela sala, representando cada um dos quatro ramos do conhecimento humano que são a justiça, a filosofia, a poesia e a Escola de Atenas.

O uso da perspectiva apresenta características pesadamente na composição e o olho é atraído para as duas figuras centrais Platão à esquerda e Aristóteles à direita.à esquerda estão os filósofos que representam as filosofias de Platão e à direita os filósofos que representam as filosofias de Aristóteles com uma soma total de 50 figuras na pintura.,

O Nascimento de Vênus

Um dos Botticelli melhores renascimento obras de arte, O Nascimento de Vênus apresenta a deusa Romana Vênus como ela chega na costa de ter nascido totalmente crescido no mar, ela é entregue em uma gigante shell.Sandro Botticelli foi responsável por outra famosa pintura renascentista que retrata uma imagem mitológica da Primavera.,ambas as grandes obras de arte foram encomendadas pela poderosa dinastia bancária, os Médici, que eram patronos extremamente fortes da arte em Florença.anteriormente a esta época, a maioria dos trabalhos teria sido pintada em painéis de madeira, mas o nascimento de Vênus é na verdade tempura sobre tela.

Tela tinha uma vantagem distinta sobre a madeira como em climas úmidos a madeira tinha uma tendência para dobra enquanto tela não tinha.,a Madona Sistina foi uma das últimas grandes obras de arte renascentista de Rafael, que morreu poucos anos depois.a pintura retrata a Virgem Maria segurando o menino Jesus flanqueando-a na imagem são Sixto e Santa Bárbara, abaixo dela no primeiro plano estão querubins que olham para cima em direção a Maria.a pintura foi pintada para os monges beneditinos do Mosteiro de San Sisto, na Piacenza, que foi pendurada em orgulho perto do altar.,mais tarde, encontrou o caminho para a Alemanha em 1754 para o rei Agusto III da Saxônia, quando chegou à Alemanha, causou um debate considerável questionando as linhas entre a arte e a religião. a pintura mais tarde se mudaria para Moscou após a Segunda Guerra Mundial e, finalmente, retornaria à Alemanha em 1955.é considerada uma das mais famosas pinturas renascentistas da Virgem Maria e foi uma classe mestre de Rafael em termos de luz e sombra.,

O Último Julgamento

O Último Julgamento é enorme afresco pintado por Michelangelo, que adorna toda a alterar parede da Capela Sistina, no Vaticano.Michelangelo levou mais de quatro anos entre 1536 e 1541 para completar, devido não só ao seu tamanho, mas também à complexidade e ao número de figuras.ele começou a trabalhar nela 25 anos após a conclusão do teto da Capela Sistina e por essa altura já era consideravelmente velho aos 67 anos quando foi concluída.,originalmente todos os machos foram pintados como nus, mas mais tarde foram cobertos pela adição de draperies pintados.

inicialmente, a recepção foi misturada entre elogios e críticas, com os nus sendo um ponto de discussão importante, como também foi o quão musculoso um monte de figuras eram.,

O Beijo de Judas

O Beijo de Judas também é conhecido como a Traição de Cristo e retrata a cena de Judas fazer Cristo conhecido para os oficiais do Sinédrio, que levou à sua prisão e final de execução.foi pintado por Giotto di Bondone e encomendado pela poderosa família bancária os Escravengi na Capela Scravengi, que foi construída pela família no local de uma arena romana antiga.,

A pintura é provavelmente mais famosa pelo fato de que marcou o fim do familiar estilo medieval de pintura e anunciado na nova onda de revolução artística que foi o início do Renascimento. a série de afrescos que Giotto pintou para a rica família bancária foram considerados na época como as mais modernas obras de arte de qualquer artista.,

A Assunção da Virgem

A Assunção da Virgem, também conhecido como o Frari suposição é uma pintura Titan que reside no altar-mor na Basilica di Santa Maria Gloriosca dei Frari em Veneza.foi pintada por Titã entre 1515 e 1518 e é a maior peça de altar de Veneza.para Titã, foi a primeira vez que ele procurou imitar as cenas dinâmicas mais modernas que Rafael e Michelangelo estavam se tornando conhecidos mais ao sul em Florença.,

a pintura é emoldurada por colunas maciças de mármore e arestas douradas e forma uma peça bastante marcante quando Vista do outro lado da Igreja.o movimento da pintura renascentista italiana marcou um grande afastamento das cenas mais góticas da arte medieval que a precederam a um retorno à abordagem mais humanista da arte e do pensamento.inspirado fortemente pelos grandes filósofos e pensadores gregos, os artistas renascentistas descartaram o foco anterior no simbolismo e focaram ali a atenção para o indivíduo.,a ascensão dos ricos comerciantes e famílias bancárias, como os Médici, de cidades italianas como Florença e Veneza, permitiu um aumento acentuado do apoio financeiro para artistas que se aproximavam para mostrar lá o estilo mais moderno.a redução do poder e da influência da Igreja também teve um impacto, pois a propagação do humanismo foi autorizada a crescer, enquanto as igrejas anteriores teriam resistido a tais desenvolvimentos.,dito isto, a igreja ainda era uma grande consumidora de arte renascentista, com muitas das mais famosas pinturas renascentistas sendo afrescos que adornam o interior de algumas das melhores capelas e Catedrais Italianas.a maioria dos exemplos de arte renascentista podem ser encontrados na Itália, com muitas pinturas a óleo famosas ainda em boas condições, no entanto uma grande parte dos afrescos ainda sobreviventes foram sujeitos a alterações substanciais por meio da conservação.,a arte renascentista inicial (1400-1500) foi uma ponte entre o estilo gótico Bizantino anterior e a abordagem humanística mais moderna à arte, arquitetura, pensamento e ciência.o pintor florentino Giotto foi um dos primeiros a se libertar dos afrescos da Capela Scrovegni entre 1300 e 1310.,este período entre 1300 e 1400 é considerado o proto-renascimento e marcou uma divergência gradual da arte bizantina simbólica clássica com imagens religiosas com técnicas de pintura plana de 2D para uma abordagem mais naturalista.Giotto liderou o caminho para o início do Renascimento, liderado por Brunelleschi, Donatello e Masaccio, com as grandes famílias bancárias de Florença encorajando e financiando este novo movimento.tanto Brunelleschi quanto Donatello revolucionaram o uso da perspectiva linear e deram vida e profundidade à pintura e desenhos arquitetônicos.,a Alta Renascença é um período de cerca de trinta anos em que todos os grandes nomes eram altamente ativos e muitas vezes competiam entre si por várias comissões.a maioria dos historiadores considera que a arte renascentista começou em 1495 e terminou em 1520 e foi sinalizada pela morte de Rafael.todos os grandes nomes na arte, arquitetura, escultura e Ciências particularmente anatomia humana estavam no auge de seus poderes criativos.,Da Vinci, Rafael, Michelangelo e Bramante abraçaram novas técnicas, materiais e a progressão e refinamento da perspectiva linear.as telas maciças e os afrescos estavam a realizar-se numa escala nunca antes vista e até hoje ainda são considerados algumas das mais famosas pinturas renascentistas já feitas.

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