para fãs e ilustradores dedicados, nada se compara a banda desenhada. Este formato dinâmico continua a captar a nossa imaginação de uma forma poderosa, desde super-heróis e ficção científica ao humor e histórias de terror. Com a auto-publicação em ascensão, também é mais fácil do que nunca transformar a sua visão criativa numa banda desenhada de qualidade profissional.então, como você começa? Criar um livro de BD requer habilidade, paciência e planejamento adiante, mas é emocionante ver todos os elementos se juntarem no final.,
siga este guia passo a passo para dar vida ao seu projecto de banda desenhada:
1. Escolha uma ideia que acredite em
com todo o conteúdo em série a ser criado online e impresso, a sua visão criativa é o que o distingue. Começa com uma ideia em que acreditas fortemente. Iniciar um livro de quadrinhos requer um compromisso de tempo significativo, então você quer ter certeza de que você tem interesse suficiente em seus personagens e enredo para ver o seu projeto até o final.,
a fase de brainstorming parece um pouco diferente para todos, mas você pode esperar que sua ideia original evolua um pouco como você está apenas começando. Certifique-se de manter um caderno na mão para anotar o diálogo, esboços e idéias da história quando eles vêm à mente.2. Escreva a história primeiro
por mais tentador que possa ser Saltar para dentro e começar a desenhar para a sua banda desenhada, tente não se antecipar a si próprio. Sabes, ao ler as tuas histórias favoritas, que criar uma história sólida é crucial. O texto dirige a ação visual e preenche os detalhes do enredo e traços de caráter.,
Se o seu objectivo é fazer uma banda desenhada que se sinta coesa e bem desenhada de capa a capa, então desenvolva o seu script antes de começar a ilustrar. Caso contrário, corre-se o risco de criar um monte de painéis que podem ter de ser retrabalhados ou descartados se a narrativa não se alinhar com eles. Iniciantes vão perceber muito rapidamente que Revisão de texto é muito mais fácil do que redesenhar uma página inteira.
considere os seguintes elementos da história à medida que começa a escrever a sua banda desenhada:
- Setting – existe uma clara sensação de tempo, lugar e disposição geral?,os personagens principais estão totalmente desenvolvidos e credíveis? Têm personalidades distintas, motivações e desafios?Plot-A história segue uma sequência natural ou arco (informação de fundo, ação crescente, conflito, resolução)? Há alguma falha na informação que possa confundir os leitores?Narração-o ponto de vista é consistente?tema
- – Que lições os personagens aprendem?
3. Pesquisar o ofício de fazer quadrinhos
você pode sentir como se tivesse consumido quadrinhos suficientes para saber como fazer o seu próprio., No entanto, há sempre muito a aprender com ilustradores mais experientes. Entre suas próprias sessões de trabalho criativo, leia livros, entrevistas e blogs por seus criadores de quadrinhos favoritos para descobrir suas dicas e técnicas. Para cada passo deste guia, você pode encontrar todos os tipos de tutoriais em profundidade e conselhos para artistas que são novos para a criação de quadrinhos. Use esses recursos como ferramentas de ensino e inspiração sempre que você se encontra ficando preso.
Você também pode fazer pesquisa a partir de suas próprias estantes de livros., Pense sobre o que o atrai para uma determinada série cômica, e estude-a de um ponto de vista criativo e técnico. Observe as decisões que o artista fez em relação ao layout, estilo de desenho, cor, personagem e história. Compreender quais os elementos que você acha intrigantes ou eficazes no trabalho de outra pessoa pode ajudá-lo a desenvolver suas próprias habilidades e estilo.
4. Planeie a disposição
você está quase na fase de desenho real (promessa!), mas o foco aqui é trabalhar a composição de cada página de quadrinhos e o fluxo geral., A maioria dos artistas de quadrinhos usam miniaturas (esboços muito grosseiros de cada layout de página) para ver se o conteúdo funciona.
Você quer certificar-se de que o texto e as ilustrações se encaixam em cada painel, ao mesmo tempo que cria momentum na história para manter os leitores interessados. O diálogo funciona? A acção está clara? Há muito ou pouco a acontecer em cada página? Demasiada mensagem ou muito pouco? Pense em como você pode criar suspense no final de uma página para que o leitor seja obrigado a continuar.
Se você encontrar problemas na sua primeira rodada de miniaturas, basta atirar essa página para fora e criar um novo esboço., Esta parte do processo criativo pode envolver um monte de tentativa e erro—isso é ok! É sempre melhor descobrir como a história progride antes de passar tempo a pintar e a colorir os seus desenhos de banda desenhada. Caso contrário, estarás a preparar-te para uma potencial frustração mais tarde.
Quanto mais você desenhar, melhor você vai conseguir determinar como sequenciar seus painéis e quando fazer cortes. Por agora, se você está apenas começando no mundo da criação de quadrinhos, fique com layouts simples. Deixe as composições complicadas para um Projeto futuro quando você adquiriu mais habilidades.
5., Criar um conjunto de regras para desenhar
uma recomendação de artistas de banda desenhada experientes é estabelecer um estilo consistente de ilustração que seja realizável e eficiente para o âmbito do seu projecto. Isso pode significar atribuir texturas específicas, sombreamento, ou efeitos de coloração a certos personagens ou fundos. Ou você pode decidir limitar o número de quadros por página. Estas são suas diretrizes pessoais para criar continuidade visual e evitar fazer desenhos tão complexos que você não pode replicar o olhar e a sensação.,
para iniciantes, é especialmente importante conhecer os seus pontos fortes e dominar as técnicas de desenho que estará a usar antes de ir longe demais com a sua banda desenhada. Você não quer estar aprendendo o básico ou tentando desenhar figuras que você nunca tentou antes, enquanto também fazer sua primeira banda desenhada. É uma receita para sessões de trabalho lentas e frustrantes! Além disso, se você experimentar muito ao criar sua banda desenhada, a evolução de seus desenhos irá mostrar na versão final. As primeiras páginas vão parecer drasticamente diferentes dos painéis posteriores, onde você aperfeiçoou o seu estilo.,
6. Desenhe as ilustrações
você fez todo o pré-planejamento e Solução de problemas, então aqui está o momento que você estava esperando! O processo de desenho será diferente dependendo se você usa lápis e tinta, tablets, ou aplicativos de desenho e software. Não importa qual método de desenho você escolhe, você pode encontrar inúmeros blogs, tutoriais e fóruns para responder suas perguntas ao longo do caminho.,
geralmente, irá seguir estes passos para completar as suas ilustrações de banda desenhada:
- Desenho: se optar por trabalhar no papel, o primeiro passo será desenhar a lápis. Se você está usando ferramentas de desenho digital ou aplicações, comece por delinear suas ilustrações. Neste primeiro passo, tente não enfatizar sobre fazer cada desenho perfeito Ainda; haverá tempo para adicionar todos esses detalhes. Apenas lembre-se de deixar espaço para quaisquer legendas ou texto!
- Inking: preencha os desenhos, adicionando textura, profundidade e efeitos de sombreamento. (Lembre-se das regras que você estabeleceu para si mesmo no Passo 5!,)
- coloração: seleccione a paleta de cores para todo o seu projecto—mantenha-a simples. Em seguida, atribua cores a cada personagem ou cena, e certifique-se de usar as mesmas cores cada vez que esses elementos se repetem. A continuidade é uma grande parte da narrativa visual!
- Lettering: decida se deve usar letras manuais ou tipos de letra instalados num dispositivo digital. Seja como for, o seu texto tem de ser legível para causar impacto. (Se você quiser digitalmente adicionar caixas de texto ao seu layout, você terá a chance de fazer isso no Passo 8.)
7., Escolha um formato
com quadrinhos impressos, o formato que você seleciona contribui para a experiência geral de leitura. O formato da revista Blurb é uma escolha clássica para quadrinhos. Você tem muito espaço em cada página, e você pode imprimir um volume elevado a um custo baixo.
para mais ideias e inspiração, confira os projetos de quadrinhos na livraria de borrão.
8. Seleccione uma ferramenta de criação de livros
Depois de conhecer o seu formato, decida qual a ferramenta de publicação que se adapta ao seu nível de habilidade. Aqui é onde o ritmo do seu projeto de quadrinhos realmente começa a pegar e você pode ver o produto acabado ao seu alcance!,
Se você criou ilustrações à mão, a maneira mais rápida e simples de fazer um livro é o uploader PDF do Blurb. Digitalize as suas páginas e a capa para criar PDFs, seleccione um tamanho de acabamento e envie os seus PDFs para criar um livro de banda desenhada pronto para impressão!
para um controlo mais criativo, use o Livro de ferramentas do ambiente de trabalho livre do Blurb. Arraste e largue os seus ficheiros de imagem (pelo menos 300 PPP) para os modelos pré -ade, ou crie a sua própria disposição de banda desenhada. Esta opção também lhe permite adicionar legendas ou caixas de texto a cada página.,
Se já usou o Adobe InDesign para criar a sua disposição de banda desenhada, use o nosso ‘plugin’ gratuito para configurar o seu livro. Ele fornece regras de corte e sangramento para cada tamanho e formato do livro.9. Publique e peça a sua banda desenhada
está na hora de lançar a sua visão criativa no mundo! Encomendar cópias da sua banda desenhada para partilhar com a família e amigos, apresentar um evento de lançamento de banda desenhada, ou vender a sua banda desenhada online.agora que sabe como começar uma banda desenhada e auto-publicá-la, o poder criativo está nas suas mãos!está pronto para começar?, Faça uma banda desenhada com a nossa ferramenta de desktop grátis, BookWright. Baixar gratuitamente hoje!