A Persistência da Memória, Salvador Dali

Introdução

Salvador Dali icônica pintura, A Persistência da Memória, é muito provavelmente uma das mais famosas obras de arte em todo o mundo, juntamente com a Mona Lisa de Da Vinci, Picasso, Guernica, e alguns outros—e, certamente, é o mais reconhecíveis pintura surrealista jamais criado.,afinal de contas, quer conheça ou não o seu Braque do seu Barroco, esses relógios de bolso estranhamente derretidos são instantaneamente reconhecíveis. . . tanto que a persistência da Memória ainda é referenciada e parodiada na arte, literatura e cultura popular, mais de 80 anos depois.mas como é que esta pintura (bastante pequena) despertou um interesse tão generalizado e global? O que torna a imagem de Dali tão diferente de outros artistas surrealistas do seu tempo, ou agora, já agora?e o que significam esses relógios de fusão?,

ara responder a todas estas perguntas, vamos primeiro fazer uma curta viagem de volta a 1931, o ano em que a persistência da memória foi pintada.em 1931, Salvador Dali já tinha frequentado (e foi expulso) a Academia de arte de San Fernando em Madrid. Ele tinha 27 anos e vivia em uma cabana de pesca recentemente comprada na cidade de Port Lligat, no Mar Mediterrâneo, com sua futura esposa, Gala.

É muito longe do centro da Espanha—na verdade, a sua casa foi a apenas 25 quilômetros ao sul da fronteira frança/espanha., Mas Dali já havia visitado Paris várias vezes, e tinha começado a experimentar o movimento incipiente do Surrealismo.e foi aqui nesta estranha e rochosa costa que Dali pegaria as sementes do que havia aprendido em Paris e Madrid, e criaria algo novo—algo eminentemente “Dali-esque”.”

Mais tarde na vida, Dali muitas vezes falou sobre seu desejo de confundir o olho do espectador com imagens hiper-realistas que transmitiam cenas impossíveis, como sonhos., Mesmo nesta idade relativamente jovem, Dali queria forçar seus telespectadores a encontrar algo indescritível, indefinível, incognoscível. Para nos fazer pensar, mesmo que por um segundo—o que é real?

para Dali, que questionar-e-ainda-não-saber é sobre o surrealismo. Para outros, no entanto, significou algo um pouco diferente.

Uma breve história do Movimento Surrealista

Hoje, a palavra “Surrealismo” geralmente traz à mente o estranhamente fantásticas pinturas de Dali, Magritte, mas não é assim que o movimento começou.o fundador do Surrealismo não era um artista., Seu nome era André Breton, e ele foi um escritor e poeta que publicou “o primeiro Manifesto do surrealismo” em Paris em 1924. Desde o início dos anos 1920 até a Segunda Guerra Mundial, Breton e um grupo de escritores, artistas e ativistas em Paris formaram o núcleo do movimento surrealista.como os membros do movimento Dada antes deles, os surrealistas acreditavam que o pensamento lógico estava na raiz de todos os problemas do mundo., A invenção de Freud da psicanálise e ênfase no subconsciente, a mente sonhadora foi uma grande influência em seus esforços para criar arte e literatura através do uso de esforço automático ou subconsciente, ao invés de planejamento lógico.no entanto, Bretão não estava apenas interessado no aspecto criativo do Surrealismo. Ele queria usá—lo como um movimento político também-primeiro, mudando a forma como as pessoas viam o mundo ao seu redor, e depois ajudando os oprimidos a se erguerem contra seus opressores.,

isso levou a rifts frequentes no movimento surrealista, como vários artistas e escritores ligados com o aspecto criativo do Surrealismo, mas não o político.Dali foi um dos muitos artistas que eventualmente se distanciaram daquele grupo em Paris—e nas décadas seguintes, seu nome e fama se tornaram ainda mais brilhantes que o de Breton. hoje, ele é conhecido como um dos artistas mais prolíficos surrealistas da história.,

os métodos de pintura de Salvador Dali& materiais

Dali tipicamente pintados em tela alongada ou painel de madeira, embora alguns de seus primeiros trabalhos também estejam em papelão. Ele muitas vezes começou por cobrir sua superfície com um chão branco (semelhante a como os artistas hoje usam gesso branco para prime tela) e, em seguida, pintado em sua linha do horizonte, céu e paisagem.

por suas figuras e assuntos importantes, ele adicionaria um desenho altamente detalhado sobre o topo de sua paisagem vazia em lápis preto ou azul., Ele então usaria pequenos pincéis, adicionando pequenos traços de tinta a óleo para garantir resultados hiper-realistas. Usando uma varredura de luz ultravioleta, também foi determinado que Dali (pelo menos às vezes) misturou sua pintura a óleo com um material de resina natural, como a resina damar, para dar a sua pintura um aspecto ultra-liso, muito líquido.

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As obras anteriores de Dali foram influenciadas pelos impressionistas, bem como o realismo de pintores como Diego Velázquez, e o cubismo de Picasso e Braque., Como muitos artistas, Dali aprendeu tanto com seus contemporâneos quanto com a rica história da arte na Europa.no entanto, seu próprio estilo estava emergindo.a principal inspiração de Salvador Dali foi tirada dos escritos de Freud no subconsciente. Ao contrário dos surrealistas que trabalharam em métodos “automáticos” ou usaram a chance aleatória de criar arte, Dali tentando manter um estado delirante e sonhador enquanto criava suas pinturas hiper-realistas. Dali cunhou seu próprio termo para sua ginástica mental, que ele chamou de “crítico paranoico”.,”

ele usou este método para os próximos 50 anos para criar paisagens surreais despojadas em estágios duros e vazios, com fortes sombras e horizontes distantes. Ele povoou esses mundos com figuras surreais totalmente realizadas, animais e objetos—muito parecido com os jogadores em um sonho muito vívido que você só pode lembrar por um momento depois de acordar.,

análise da persistência da memória

Uma vez que a intenção de Dali era usar a sua arte como veículo para o seu subconsciente, temos todos os motivos para analisar a persistência da memória através da lente de quem Dali é—as suas experiências de vida, os seus desejos e os seus medos., Com isso em mente, vamos examinar as 4 partes desta pintura que eram mais importantes para Dali:

A paisagem

Com o claro azul do Mediterrâneo visível a partir de sua casa de campo o windows e o sopé da Serra de Rodes subindo atrás dele, não é nenhuma surpresa que A Persistência da Memória características de águas calmas e projetando falésias uma reminiscência de sua nova casa—certamente, aqueles distintas falésias link de ajuda esta peça com Dali, de uma maneira muito pessoal.,

No entanto, Dali usou principalmente esta paisagem como pano de fundo e meios de criar um espaço visual claro para a história surreal que está ocorrendo.para a paisagem em si, apenas algumas características emergem: uma oliveira (aparentemente) morta a crescer a partir de uma grande plataforma quadrada, e outra plataforma mais distante mais próxima da água. A oliveira demonstra o crescimento atrofiado e a natureza sem vida deste mundo, enquanto serve como um suporte estrutural para segurar um dos relógios de Bolso derretidos de Dali no meio da pintura.,ambas as plataformas ajudam a equilibrar a composição (um contraponto às falésias do lado direito da pintura) e trazem um claro sentido de profundidade de perspectiva sem distrair do resto da pintura. Dali optou por não usar edifícios—ou elementos naturais, ou orgânicos—para adicionar perspectiva, sem dúvida, a fim de reproduzir a natureza “sem vida” e vazia deste lugar sonhador.Relógios de fusão muito tem sido feito destes relógios de bolso de fusão, e por direito—eles são únicos para o trabalho de Salvador Dali, e são os objetos mais memoráveis nesta pintura., Quando perguntado sobre eles, Dali simplesmente disse que eles eram inspirados pelo queijo derretido, mas olhando para o trabalho de Dali como um todo, podemos ver que há um pouco mais para eles do que isso.

Em todas as suas pinturas Surrealistas, Dali jogado com expectativas: espera-se um relógio para ser sólida, bem trabalhada, mantendo-o momento perfeito com um resoluto “tick, tick, tick” de segunda mão marchando inexoravelmente diante. Estes relógios, no entanto, subvertem essa expectativa. Eles são macios, flexíveis, e totalmente anti-relógio. . ., o que se estendeu sobre o membro da árvore morta quase parece estar derretendo em si mesmo, mãos e números lentamente se dissolvendo na face do relógio. Se essas mãos foram capazes de se mover no passado, certamente não se movem mais.

não há dúvida de que o tempo—ou o conceito de tempo, neste lugar de sonho—não está funcionando de uma forma familiar e confiável. E se o tempo não é confiável, então que garantias temos de que qualquer elemento deste mundo age de forma lógica?a resposta curta? Não há garantias. Sem constantes., Tudo neste mundo surreal que Dali criou é incognoscível.

uma figura de fusão surreal

no centro da pintura encontra-se uma imagem ainda mais confusa. Uma figura, ou criatura, não faz sentido no grupo. O relógio plano draped sobre suas costas quase parece uma sela, mas há outras interpretações também. Talvez o relógio o esteja a pesar, ou tenha simplesmente caído sobre o seu corpo propenso por acaso.

seja qual for o caso, a figura mostra alguma semelhança com um auto-retrato parcial de Dali., Um nariz, e talvez um olho fechado com pestanas longas, como antenas compõem o lado esquerdo.

isto pode representar a experiência inclinada, como sonho do próprio Dali neste espaço. As rochas abaixo servem para ilustrar o seu estado fluido, derretendo, assim como o ramo da árvore e plataforma fazer o mesmo para dois dos relógios de bolso.se isto é um verdadeiro auto-retrato ou não, podemos nunca ter a certeza, mas é uma opinião popular dada ao interesse de Dali em Explorar o seu próprio subconsciente através da sua arte.,

congregando formigas

o elemento final importante desta pintura é o aglomerado de formigas reunindo-se na parte de trás do único relógio de bolso virado para baixo na composição.

Part of me wonders if this fourth watch with its coppery-orange metal was a later addition to the composition. Dali pode tê—lo adicionado como um meio de ênfase extra, talvez formigas, é claro, sendo aqueles insetos que chegam para levar qualquer migalha de sustento e vida que podem encontrar., Quando consideradas à luz da mosca solitária (um prenúncio de doença) encontrada na face do relógio acima, estas formigas poderiam facilmente ser vistas como agentes de destruição.como pintor, posso apreciar a composição de ambos os lados-se esse último relógio de bolso contendo as formigas não tivesse sido incluído na pintura, esta pintura teria um agrupamento um pouco mais típico de elementos visuais (formados pelos três relógios) reminiscentes de pinturas clássicas com suas composições triangulares estruturadas.,com o quarto relógio e formigas incluído, Dali criou uma espécie de desenho visual de uma pintura com uma composição muito mais dinâmica e não tradicional. A proximidade do quarto relógio à borda da pintura atrai o olho, assim como a sua mais intensa, laranja, cor e as contrastantes formigas negras que se reúnem em cima dela.

não há razão para acreditar, com certeza, que o quarto relógio foi adicionado mais tarde—mas sua importância visual deixa claro que as formigas (ou sua influência destrutiva, pelo menos) têm um significado especial para Dali.,

valor estimado em leilão de arte

A Persistência da memória nunca foi sólida em leilão e foi doada anonimamente para a coleção do Museu de Arte Moderna em 1934 (onde permaneceu por mais de 80 anos). Dada a sua actual proprietária, a sua importância na história da arte e a sua popularidade cultural, é improvável que alguma vez seja vendida.no entanto, podemos extrapolar o valor da persistência da memória olhando para a compra mais cara de uma pintura Dali até à data, bem como as vendas de obras de arte por outros artistas modernos.,a pintura mais cara de Dali foi o retrato de Paul Eluard, que vendeu por pouco menos de 22,5 milhões de dólares em 2011 e nos dá um valor de base para a persistência da memória. Nos últimos anos, pinturas de Jackson Pollock, Mark Rothko e Pablo Picasso têm todos vendido entre 100 e 200 milhões de dólares, o que oferece uma gama superior (e talvez uma melhor estimativa) de valor. Como resultado, é provável que a persistência da memória iria vender por qualquer lugar de 50 a 150 milhões de dólares.onde está a persistência da memória agora?,se está em Nova Iorque, pode ver a persistência da memória visitando o Museu de Arte Moderna em Manhattan. O endereço completo é abaixo:

Floor 5, Collection Galleries
The Museum of Modern Art
11 West 53 Street, Manhattan

Free Friday Night tickets for the general public are also available from 4pm-8pm on Friday evenings only.,apesar de muitas das pinturas surrealistas de Dali conterem paisagens áridas semelhantes e penhascos rochosos proeminentes, ele retornou à paisagem específica da persistência da memória na década de 1950, criando um trabalho secundário intitulado A desintegração da persistência da memória.

nesta pintura, Dali usa sua composição original como um ponto de partida, em seguida, quebra-a em pedaços.

as falésias separam-se da água, subindo para o céu enquanto Relógios de bolso começam a flutuar e a tremer para o ar., A oliveira separa ramo de membro, ramo de tronco e até a água se levanta como uma folha.por baixo de tudo isso, uma grade de blocos (Referenciando a nova era da energia nuclear e das armas atômicas) parece estar a Segundos de desaparecer permanentemente para o caos.a persistência da memória e a desintegração da persistência da memória são direitos autorais © Salvador Dalí, Gala-Salvador Dalí Foundation / Artists Rights Society (ARS), Nova Iorque.,