Um edifício de Atenas’ idade de ouro
O Partenon, na Acrópole de Atenas foi construído entre 447 e 438 A.C. como um templo dedicado à deusa Atena Parthenos. A palavra parthénos (παρθένος) significava “donzela, menina” ou “virgem, mulher solteira”.
a reconstruction of how the Acropolis may have looked in ancient times, including the Parthenon. Ilustração de Kate Morton.,
o grande tamanho do templo e o uso luxuoso de mármore branco tinha a intenção de mostrar o poder e a riqueza da cidade no auge de seu império, sob o estadista Péricles. Foi a peça central de um ambicioso programa de construção centrado na Acrópole.
algumas das esculturas do frontão oriental do Partenon.
o templo foi ricamente decorado com esculturas, projetado pelo famoso artista Pheidias, que levou até 432 AC para completar., Os frontões e métopas ilustram episódios do mito grego, enquanto o friso representa o povo de Atenas, em uma procissão religiosa. Dentro do edifício estava uma colossal imagem de Atena Parteno, construída de ouro e marfim por Fídias e provavelmente dedicada em 438 A. C.
Você pode descobrir um pouco mais sobre arquitetura grega e o que alguns destes termos significam neste post no blog.as esculturas dos tempos antigos entalhadas em Redondo enchiam os pedimentos (as fábulas triangulares) em cada extremidade do edifício.,
a reconstruction of the Parthenon showing the location of one of the pediments. Ilustração de Kate Morton.
O frontão esculturas e métopas ilustram episódios do mito grego, e incluem a famosa cabeça de um cavalo de Selene (a deusa da lua) e o deus do rio Ilissos.
Head of a horse of Selene and the river god Ilissos from the east and west pediments of the Parthenon.,Metópios (placas retangulares esculpidas em alto relevo) foram colocados acima do architrave (o lintel acima das colunas) no exterior do templo.
Uma ilustração mostrando a localização do frontão, métopas e frisos do Parthenon.os metópios ilustram episódios do mito grego, incluindo a batalha dos Centauros e Lapiths.
Marble metope from the Parthenon showing the battle between a Centaur and a Lapith. Atenas, 447-438 A. C.,
o friso (esculpido em baixo relevo) percorria todos os quatro lados do edifício dentro da colunata.
uma reconstrução do Partenon mostrando a localização do friso. Ilustração de Kate Morton.enquanto as esculturas do frontão e os metópios retratavam cenas do mito grego, como era habitual para a escultura em templos gregos, o friso rompe com toda a tradição, pois mostra o povo de Atenas em uma procissão religiosa. Os atenienses no Friso não são realmente retratos de pessoas comuns embora., Em vez disso, eles são mostrados como uma comunidade ideal. Os atenienses do tempo de Péricles queriam ser lembrados no seu melhor pelas gerações vindouras.
A section of the Parthenon frieze. Atenas, 438-432 A. C.Pheidias foi o mais famoso escultor de toda a antiguidade. Ele é mais conhecido como o diretor artístico do programa de construção ateniense, incluindo as esculturas do Partenon e a colossal estátua de ouro e marfim de Atena Partenon que estava dentro do Partenon.,
réplica da estátua de Athena Parthenon em Nashville por Alan Le Quire. Imagem da Wikimedia Commons. Foto: Dean Dixon.não sabemos muito sobre a sua vida. Ele treinou na oficina de Ageladas de Argos. Ele trabalhou principalmente em Atenas, mas também transferiu sua oficina para Olympia, onde ele construiu em ouro e marfim o colossal ouro e marfim sentado Zeus – uma das sete maravilhas do mundo antigo.
A history of the building
The Parthenon has a long and complex history., O edifício foi alterado e as esculturas foram danificadas ao longo dos séculos. Começou há quase 2500 anos como um templo dedicado a Atena.por volta de 500 D. C. foi convertido em uma igreja cristã (a Igreja da Virgem Maria dos atenienses) e permaneceu assim por mil anos. Neste momento, toda a secção do meio do frontão Oriental foi removida, destruindo uma dúzia de estátuas. Parte do friso leste foi derrubado, e quase todos os metópios no leste, norte e oeste foram deliberadamente desfigurados.,
William Pars( C. 1742-1782), detalhe da frente leste do Partenon com uma mesquita atrás. Caneta e tinta cinzenta e aguarela, com cor-de-rosa, sobre grafite, 1765.
a Grécia Continental foi conquistada pelo império Otomano até 1460 e o edifício tornou-se uma mesquita no início 1460s. Quando Atenas foi sitiada pelos Venezianos, em 1687, o Parthenon foi usado como uma loja de pólvora. Uma enorme explosão rebentou com o telhado e destruiu uma grande parte das esculturas restantes. O edifício tem sido uma ruína desde então.,por volta de 1800, apenas cerca de metade da decoração escultural original permaneceu. A partir de 1801, depois de obter permissão das autoridades otomanas, o embaixador britânico no Império Otomano Lord Elgin removeu cerca de metade das esculturas restantes das ruínas caídas e do edifício.Elgin era apaixonado pela arte grega antiga e transportava as esculturas para a Grã-Bretanha às suas próprias custas., A sua chegada a Londres impressionou profundamente a arte e o gosto europeus, numa altura em que o Iluminismo europeu estava a rever a sua ideia do que a arte deveria ser.
Archibald Archer, the Temporary Elgin Room constructed to display the Parthenon sculptures, with portraits of staff, a trustee and visitors. Pintura A Óleo Sobre Tela, 1819.estas esculturas foram vistas pela primeira vez a partir de 1807 no Museu temporário de Lord Elgin. No entanto, Elgin levou-se à falência transportando as esculturas para a Grã-Bretanha., Em 1816, o Parlamento decidiu adquirir a coleção para o Museu Britânico. Desde 1817, as esculturas sempre estiveram em exposição ao público no Museu Britânico, gratuitamente.
as esculturas Partenon como elas foram exibidas em 1923 no Museu Britânico. Este é agora o quarto 17. Foto de Donald Macbeth.,
As esculturas do Parthenon no Museu Britânico são 247 pés (cerca de 75 metros) do original 524 pés (cerca de 160 metros) de friso, de 15 de 92 métopas, 17 números dos dois frontões, e várias peças de arquitetura do edifício.
esculturas do frontão ocidental do Partenon em exposição na sala 18 no Museu Britânico.,
Cerca de metade dos sobreviventes esculturas permaneceu em Atenas, incluindo extensas ruínas de métopas (especialmente do leste, norte e oeste do edifício), o friso (especialmente o norte e oeste) e frontões. Na década de 1970, o governo grego iniciou um programa de restauração dos monumentos da Acrópole. Como parte desta obra, todas as esculturas arquitetônicas do Partenon foram removidas para o Museu da Acrópole, e todas as esculturas do Partenon são agora objetos de Museu.,A maior parte das esculturas estão praticamente divididas entre Atenas e Londres, mas peças importantes também são guardadas por outros grandes museus europeus, incluindo o Louvre e os Museus do Vaticano.
inspiração para artistas
As esculturas Parthenon têm inspirado artistas e escritores por gerações, de John Keats a Henry Moore. Talvez o mais influente destes foi o escultor francês Auguste Rodin, que viu em Feídias uma alma gêmea e mentor artístico.,
Auguste Rodin (1840-1917), Study of the Parthenon south frieze cavalcade. Grafite, caneta e tinta, antes de 1870. © Musée Rodin. Foto: Jean de Calan.as esculturas de Partenon são obras de arte icónicas. Eles desempenham um papel central na história da arte e continuarão a inspirar artistas no futuro.